你认为在影视制作中,哪个职位最重要,演员、导演、特效?
〖壹〗、比较重要的职位，就比如说编剧，导演，还有摄像这样的一些人。他实际上是可以决定这样的一个影片，后期的走向，但是如果你说哪一个职位最重要的话，其实我认为还是导演了。因为导演他的权力是最大的，对于一个演员的情感的发挥，还有对于整个场景的把控都是非常厉害的。
〖贰〗、在拍摄一部电影的时候最重要的就是出品人，出品人是负责提供资金的人，只有他们提供了资金，制作团队才能请到好的演员。当然电影的投资当中也有风险的，万一投资一部不火的电影，那么就会亏损。制片人的作用也是很大的，选取剧本、找团队、最后在放映都是制片人的事情。
〖叁〗、出品人：负责影片前期的市场调查，判断电影市场是否有前景。如果市场前景看好，他们会联系电影集团投资制片人及相关人员，启动项目，选取导演、剧本、演员、赞助商等。制片人：负责监督整个影片的制作过程，协助导演保证影片质量和按时完成拍摄。顾问：为涉及专业题材的影片提供必要的指导和支持。
〖肆〗、至于编剧，他们的任务是创作剧本，为整个故事提供框架。编剧的工作至关重要，他们通过精心构思的情节和对话，为电影赋予生命力。尽管片花和视频的制作通常由剪辑师和视觉特效团队完成，但剧本始终是电影创作的基础。策划、导演、美工和编剧，每个职位都有着不可或缺的重要性。
〖伍〗、而反过来也是同样的道理。因此导演和演员在影视制作中的关系是非常巧妙的。很多导演在拍摄过程中也会积极听取演员的意见，其目的就是为了将影片中的内核更好的呈献给观众。此外电影的制作有很多幕后人员的辛苦在里面。如果没有众多岗位的明确分工，也不会有导演和演员对艺术创作的思考空间和时间。
〖陆〗、一个成功的角色塑造，我认为功劳应更属于导演。因为最重要的，导演有权利决定角色的形象，并且一看这个形象来决定剧情走向，演员要做的，是把角色演得更好。当然，演员也很重要。一个好的角色塑造，我觉得在于四点，这四点做好了，才是一个好的角色。
那些荧屏上的影视演员们是怎么说哭就能哭出来的呢?
真哭是演员展现演技的一种方式，但真哭也有不同的类型。第一种是因深入角色而真情流露的哭，即我们所说的入戏。演员在表演哭戏时，通过回忆个人经历，感同身受，从而真情流露。第二种是技巧性的哭，一些演员已经能够无需外界刺激，就能自然地哭出来。 对于演员来说，哭戏是一项必备的技能。
一般将真哭分为两类：第一种哭戏就是因为融入角色而真情流露的哭，也就是我们平常所说的入戏。演员在演戏的时候酝酿感情把自己融入角色中，在表演哭戏的过程中通过回想自身的亲身经历，感同身受，从而真情流露而哭。
比如angelababy在《建国大业》里因为哭不出来，就用了催泪棒 还是刘德华帮忙滴的…… 不止女演员用，男演员也会用。 八八理解吃瓜群众们的吐槽，催泪棒一擦，眼药水一滴，哭戏多简单啊。 想想萧蔷在上《康熙来了》这样的综艺节目里即兴表演，小S建议她说哭不出来就点眼药水好了，萧蔷立刻反驳说，不要侮辱演员。
两人成为今夏最具人气的荧屏情侣。因为该剧半年的拍摄期确实很长，演员们之间都建立了深厚的友情。在该剧杀青的时候，刘荷娜因为不想离开剧组同仁们，难过地哭到说不出话，更被导演嘲笑是片场菜鸟。而刘荷娜在离开台湾的时候，更是在机场和小志抱头痛哭。
拍摄一部电影的工作人员,及各自的职务都是什么?
出品人：负责影片前期的市场调查，判断电影市场是否有前景。如果市场前景看好，他们会联系电影集团投资制片人及相关人员，启动项目，选取导演、剧本、演员、赞助商等。制片人：负责监督整个影片的制作过程，协助导演保证影片质量和按时完成拍摄。顾问：为涉及专业题材的影片提供必要的指导和支持。
出品人：负责影片前期的市场调查，评估类似影片的市场前景，决定是否值得出品该影片。如果决定出品，他们将寻找投资、制片人以及相关的导演、剧本、演员和赞助商等。 制片人：负责整个影片的制作过程，包括督促制作进度、监督制作质量，并确保投资资金的有效使用。
制片：负责影片的预算管理、场地协调、道具准备和现场管理等工作。道具组：负责准备和维护拍摄所需的道具和特效，如枪战、爆炸场景等。场工：协助拍摄现场的具体工作，如搬运器材、布景等。演员：扮演剧本中的角色，进行表演。动作指导：负责设计与指导剧中的动作场面，与道具、制片、导演和摄影协同工作。
出品人：负责影片前期的市场调查，看这部影片的电影市场是否有前景。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。制片人：负责监督整个影片的制作过程，协助导演保质保量早点完成拍摄。顾问：为专业题材的影片提供必要的指导及帮助。
为什么影视剧的后期制作中要用配音?
〖壹〗、配音效果更好：在拍摄期间，演员声音可能会受到环境、气氛和时间等因素的影响。而在后期配音，可以通过调整音效等方式来优化声音质量，使观众能够更好地听到对话和其他声音效果。提高制作效率：演员拍摄期间可能会因为口音或者发音不标准等因素，需要多次录制。
〖贰〗、现在的影视剧很少用演员的原声，主要是因为制作方认为使用后期配音可以更好地掌握节奏和表达情感。具体来说，使用后期配音可以帮助制作方： 调整语速：通过调整配音演员的语速，使得对白更加流畅自然。 表达情感：通过选取合适的声线和表演方式，让观众更容易理解角色内心世界。
〖叁〗、现在的影视剧很少使用演员的原声，一方面是因为后期制作技术的提高，配音技术越来越成熟，可以让配音演员更好地还原角色的声音和情感，从而提高作品的质量；另一方面是因为演员的配音和原声表演需要不同的技巧和能力，很多演员在原声表演上可能存在不足，因此选取配音演员也可以提高作品的质量。
〖肆〗、节约时间和成本：后期配音不仅能够保证语音的质量，还可以大大节约拍摄时间和成本。在制作过程中，拥有许多优秀演员，但为了保证电影或电视剧的节奏，制片人可能会选取一些没有声音的镜头来减少拍摄时间，这样就需要通过后期配音来弥补缺陷。 观众的期望：某些影迷和观众更希望看到更为逼真的表演。
〖伍〗、音效处理和配乐密集：影视制作中有大量的音效处理和配乐工作，需要在后期制作中加入各种特效音乐，该过程中就需要削减部分原声对于剧情的叙述，让观众更好地体验影视的视听效果。
〖陆〗、后期制作的需要：在影视制作中，后期制作是非常重要的一环。为了更好地表现角色的情感和气氛，后期制作需要对音频进行加工和调整，包括剪辑、混音、配乐等。而原声录音通常存在噪音、环境噪声等问题，需要经过复杂的音频处理才能得到高质量的声音效果。
“古装美男”排名出炉,真的太上头了,谁是你的人间妄想?
但其实不必如此，天涯四美是当时一个时代中“古装美男”的形象，时间过得很快，曾经的天涯论坛在现在已经没有存在感、销声匿迹，那么新的时代也该造就新的“古装美男”。 曾经爆火的“古装美男” 韩栋 下一位是韩栋，在“古装美男”的盘点中，韩栋其实很少被排名，但是来看一下这一组图，怎么能说不上是一句帅哥呢。
任嘉伦 最开始关注他是在《大唐荣耀》这部电视剧，他在里面饰演广平王李俶，古装扮相真是惊艳，他也因为这部剧大火，后来他在《锦衣之下》饰演锦衣卫陆绎，一身飞鱼服一出场就迷倒了万千少女，这几年他的资源还是不错的，他饰演的南辰王很快就要上了，大家又有剧追了。
杨洋，杨洋的古装外型是无须置疑的，当年出演《新版红楼梦》中的成年宝玉的时候就看出来了，很好的诠释了温润如玉是什么样子的。杨洋的眉眼可能天生就是古装的胚子吧，就连《洛神》那么雷人的剧，他的造型出来都还是美观的。
魏婴和肖战，是属于人间理想的，剧中是多少人想活成的样子，剧外的挣扎和努力又让多少人感同身受又心疼不已。 蓝湛和一博，是属于人间妄想的，剧中是多少人求不得的样子，剧外的洒脱和追求又是多少人给不了自己的崽崽的。 所以，人间真绝色是什么呢？那是偶像。
